RISE – Année 2

La deuxième année de formation doit allier l’entraînement continu des élèves, leur développement personnel, mais surtout leur insertion dans le secteur du travail culturel et le développement de projets personnels professionnels plus aboutis.

Cette deuxième année regroupe à la fois une partie des cours réguliers essentiels de la première année, de nouveaux cours réguliers et des techniques plus spécifiques, un projet personnel à développer et une insertion professionnelle.

1. COURS RÉGULIERS 

La nécessité de diversifier et d’intensifier l’apprentissage technique des élèves est au cœur de nos préoccupations. Dans une volonté certaine de provoquer le développement identitaire artistique de chacun, les élèves, tout comme en première année, suivent une base essentielle de cours académiques et de préparation du corps.

4 sessions/semaine : COURS URBAINS
Hip-hop, break, freestyle, ragga, popping,…
3 sessions/semaine : COURS ACADÉMIQUES
Classique, jazz, contemporain
4 sessions/semaine : PRÉPARATION PHYSIQUE
Prévention des blessures, renforcement, stretching, expression corporelle et cours théoriques
2 sessions/semaine : ENTRAINEMENTS
labo, répétitions projets

Aux cours réguliers viennent s’ajouter les masterclasses avec les professeurs invités, les répétitions pour les projets d’insertion professionnelle et projets personnels développés sur l’année.

Les sessions d’1h30 sont dispensées du lundi au vendredi de 9h30 à 17h.

Chaque semaine le programme comprend 4 sessions masterclass

Des professeurs réputés sont invités une ou plusieurs fois sur l’année pour transmettre leurs visions de la danse, et leur travail chorégraphique.

Ce sont de multiples occasions d’élargir l’approche de la danse, et de découvrir un travail plus particulier. Nous sommes convaincus qu’être polyvalent est aujourd’hui d’une importance capitale pour les danseurs. Il faut apprendre et comprendre rapidement, savoir s’adapter et réagir à la demande d’un chorégraphe ou d’un metteur en scène. 

Ces masterclasses sont donc l’occasion de s’essayer à différents styles et techniques.

3. CHORÉGRAPHES INVITÉS

Tout comme en première année, les élèves de seconde suivent trois ou quatre semaines chorégraphiques avec un invité

Le résultat de ces semaines sera présenté lors de la performance de fin d’année de RISE et ponctuellement lors d’événements ou autres festivals.

Le travail du chorégraphe sera uniquement dirigé pour les élèves de RISE pendant toute une semaine, pour aboutir à une création unique.

Commencer une insertion professionnelle stable et le développement d’un réseau sont des enjeux importants de cette seconde année de formation.

Les élèves sont investis dans un projet professionnel et participent aux  différentes étapes comme :

– Suivi des répétitions d’une compagnie
– Assistanat d’un chorégraphe, d’un artiste
– Temps de recherche ou de résidence avec une compagnie
– Performances ou étape de travail avec un artiste

Selon le(s) projet(s) en cours, plusieurs semaines de répétitions et de représentations sont donc prévues durant l’année.

Stage en gestion culturelle

Afin de développer une approche pratique de la gestion culturelle à laquelle seront nécessairement confrontés les élèves dans le développement de leur carrière artistique et de leurs projets; ils peuvent être amenés  à effectuer un stage auprès d’une structure culturelle définie. Il peut s’agir :
– D’une compagnie de danse
– D’un théâtre ou Centre Culturel
– D’une Centre d’expression et de créativité
– D’un espace de résidence d’artiste

Ce stage a pour but de développer chez l’élèves des compétences organisationnelles et de gestion :
– Administratif
– Gestion d’équipes
– Gestion d’artistes
– Coordination de projets
– Rencontre des publics
– Production & diffusion

5. ACCÈS À LA CULTURE

Le programme d’accès à la culture de la première année est prolongé en seconde. Les élèves seront donc invités à assister à des performances, des expositions, des résidences ou répétitions de compagnies.

Un travail d’analyse plus particulier devra être fourni par les élèves de seconde après chaque performance.

Tout comme en première année il sera demandé aux élèves de développer des projets personnels. Il peut s’agir d’une création d’une pièce chorégraphiée ou de la réalisation d’une vidéo en collaboration avec une équipe de production technique. 

Le résultat de ces projets personnels sera présenté devant un jury de professionnels et/ou devant un public.